Rocky & Lily : l'expertise Dreamwall en adaptation 3D
Depuis plusieurs années, le visage de la jeunesse RTBF s'est incarné dans l'univers de Rocky & Lily, décliné avec succès en émissions, concerts et podcasts. Le nouvel objectif de la RTBF était de poser les bases d'un univers étendu en série 3D, ouvrant ainsi de nouvelles perspectives narratives et visuelles pour ces personnages iconiques.
Pour concrétiser cette ambition, Dreamwall a relevé un défi technique et artistique : adapter cet univers vers la 3D tout en préservant l'identité visuelle et le lien affectif que le public entretient avec la licence originale. Ce projet ne s'est pas limité à la création d'un contenu isolé, mais doit servir de « prototype » industriel pour une future série.
Une production intégrée de A à Z : l'ADN de Dreamwall
Ce projet marque une étape importante dans l'accompagnement que nous proposons à nos partenaires. Si Dreamwall intervient régulièrement sur des segments précis de la chaîne de fabrication, nous avons ici piloté la production de A à Z.
Dans un projet d’animation, la phase de préproduction constitue le socle sur lequel repose toute la fluidité de la fabrication à venir. Chaque étape est intimement liée : l'écriture du script et le découpage du storyboard définissent non seulement le rythme narratif, mais aussi les besoins techniques de toute la chaîne de fabrication. Dans un flux 3D, une approche structurée est essentielle pour que les choix de design 2D soient immédiatement confrontés aux réalités des contraintes et possibilités des outils 3D.
À ce titre, le format court du clip musical représente une opportunité idéale pour éprouver l'ensemble de ces processus et renforcer l'expertise métier en gestion de préproduction. L’anticipation dans cette étape permet de valider les intentions de mise en scène techniquement avant le lancement de l'animation, évitant ainsi des blocages coûteux lors de la phase de production proprement dite.
Le défi technique : du design au « Grooming »
L’adaptation du personnage de Rocky est un cas intéressant pour illustrer la complexité d'une transposition de média. Pour passer de la marionnette physique à un personnage numérique vivant, Rocky a suivi un parcours rigoureux au sein de notre pipeline :
1. Design 2D et modeling : Une première adaptation en 2D a été nécessaire avant de passer sous Maya et Zbrush, nos modeleurs ont traduit les volumes de la marionnette originale en un modèle 3D souple, capable d’exécuter des chorégraphies complexes.
2. Texturing et surfacing : l'utilisation de Substance Painter a permis de définir des textures riches, apportant de la profondeur aux vêtements et aux accessoires des personnages.
3. Grooming (gestion du poil) : c'est ici que réside le véritable secret de la réussite visuelle.
Le grooming est souvent un des points de bascule technique en animation. Il ajoute une densité de calcul considérable et demande une gestion fine des dynamiques, c'est-à-dire la manière dont la fourrure réagit aux mouvements et aux collisions. Pour ce projet, nos équipes dev et techniques ont mis en place un pipeline permettant de « sortir du poil » très rapidement. L'objectif était d'offrir à Rocky cet aspect « peluche » tendre et chaleureux, essentiel à son identité, sans ralentir la chaîne de fabrication globale ni compromettre les temps de rendu.
L'architecture du mouvement et l'innovation logicielle
Pour animer Rocky, Lily et les personnages secondaires (enfants et adultes), l'étape du Rigging a été déterminante. Le rig est le squelette numérique qui permet aux animateurs de manipuler le personnage. Nous avons conçu une architecture de mouvement robuste, pensée pour être réutilisée dans la future série animée, ce qui implique une réflexion sur la modularité des assets.
L'innovation s'est également portée sur le choix des outils d'animation. En utilisant Rumba, un logiciel d'animation 3D de nouvelle génération, nos artistes ont pu se concentrer sur l'expressivité et la performance créative. Nous maintenons une veille technologique constante et un apprentissage régulier de nouveaux logiciels d'animation : si Maya reste notre outil de référence le plus usité jusqu'à présent, nous sommes capables de “monter” dans de nouveaux tels que Rumba ou Blender.
Éclairage et rendu : donner une âme cinématographique
L'étape finale du Lighting et du Compositing, réalisée sous Guerilla, consiste à éclairer les décors (un parc d'attractions complet avec grande roue, carrousel et montagnes russes) et à intégrer les effets spéciaux (FX). Qu'il s'agisse de fluides ou de confettis, chaque détail contribue à la cohérence lumineuse du film.
Le travail de compositing permet d'assembler les différentes couches de l'image (passes de rendu) pour obtenir le résultat final. C'est à ce stade que le projet prend sa dimension cinématographique, transformant des modèles mathématiques en une œuvre vibrante et colorée, prête pour une diffusion multi-écrans.
Les métiers mobilisés : une synergie d'experts
Pour mener à bien les 3 minutes et 21 secondes de ce clip, Dreamwall a mobilisé une équipe pluridisciplinaire complète :
● Coordination & Management : Line Producer et Production Manager pour le suivi budgétaire et le planning.
● Supervision Technique : Direction Technique (TD), CG Supervisor et Support IT pour l'infrastructure logicielle.
● Création artistique : Réalisateur, Directeur Artistique et Storyboardeurs.
● Fabrication Assets : Artistes Modeling (Character & Enviro), Artistes Surfacing et Riggers.
● Animation : Lead Animateur, Animateurs 3D et Artistes CFX (Cloth & Fur).
● Image finale : Artistes Lighting, Spécialistes FX et Artistes Compositing.
● Post-production : Monteur (Editing) et ingénieurs du son pour le mixage des voix de Rocky et Lily.
Maîtriser le flux : l'agilité Dreamwall
La production d'un tel projet demande une grande résilience. Grâce à nos outils propriétaires de Production Tracking (dont le doux nom est Bongo), nous avons pu monitorer l'avancement en temps réel, anticipant les besoins techniques pour éviter les goulots d'étranglement. Bongo centralise l'information et permet à chaque département de connaître l'état de validation des assets dont il dépend.
Cette gestion de projet « tout terrain » nous permet de maintenir le standard de qualité attendu pour son utilisation par la RTBF. L'aventure de Rocky & Lily en 3D ne fait que commencer. Ce clip valide non seulement une esthétique, mais surtout un pipeline global prêt à être déployé pour la série à venir, démontrant la capacité du studio à porter des projets de l'idée jusqu'à l'écran.
